Čeho se vyvarovat při psaní prohlášení umělce

Přinutí vás pouhé vyslovení dvou slov „umělecké prohlášení“ vypnout počítač a utíkat od per a tužek na místo, kde umělecká prohlášení neexistují? 

Jste přece umělec-ne spisovatel-že jo? 

Není správné. No, nějak špatně. 

Těžištěm vaší kariéry je samozřejmě vaše umělecká tvorba. Ale musíte být schopni komunikovat svou práci jasně, soustředěně a s vášní. Pokud si nemůžete najít čas vysvětlit sebe a svou vizi jednoduchými slovy, neočekávejte, že si někdo jiný udělá čas, aby ji pochopil. 

Jste jediný člověk na světě, který důvěrně zná vaši práci. Vy-a jsi sám-strávil nejvíce času přemýšlením o tématech a symbolech ve vaší práci. 

Vaše prohlášení umělce by mělo být písemným popisem vaší práce, který poskytuje hlubší porozumění vaší práci prostřednictvím vaší osobní historie, výběru materiálů a témat, kterým se věnujete. To pomáhá jak publiku pochopit, co je pro vás nejdůležitější, tak galeriím vysvětlit vaši práci potenciálním kupcům. 

Vyvarujte se těchto běžných chyb a vytěžte ze své aplikace maximum.

Vyhněte se pouze jedné verzi svého prohlášení o umělci

Vaše výpověď umělce je živým dokumentem. Měl by odrážet vaši nejnovější práci. Jak se vaše práce mění a vyvíjí, bude se měnit i vaše umělecká výpověď. Vzhledem k tomu, že svou žádost budete používat jako základ pro žádosti o grant, průvodní dopisy a dopisy žádostí, je důležité mít více verzí tohoto dokumentu. 

Měli byste mít tři hlavní prohlášení: jednostránkové prohlášení, jedno- nebo dvouodstavcová verze a dvouvětová zkrácená verze.

Jednostránkové prohlášení by se mělo používat ke sdělení vaší větší práce, která má být použita na výstavách, ve vašem portfoliu nebo v aplikaci. Delší prohlášení by se mělo týkat témat a pojmů, které se ve vaší práci bezprostředně neprojeví. To pak mohou využít novináři, kurátoři, kritici a majitelé galerií jako reference k propagaci a diskuzi o vaší práci. 

Můžete použít dva odstavcové výroky (asi půl stránky), abyste pohovořili o konkrétní sérii své práce nebo stručněji, abyste pokryli nejdůležitější informace o své práci. 

Krátký popis jedné nebo dvou vět bude „prezentací“ vaší práce. Zaměří se na hlavní myšlenku vaší práce, snadno se vloží do životopisu a průvodních dopisů na sociálních sítích a upoutá pozornost každého, kdo to slyší. Toto je fráze, na kterou se budete spolehnout, abyste rychle vysvětlili svou práci novým očím, aby ji lépe pochopili.

Vyhněte se používání uměleckého žargonu a přílišné intelektualizaci svého tvrzení.

Nyní není čas dokazovat své vzdělání a znalosti z teorie a dějin umění. Věříme, že máte uznání a vzdělání, abyste byli tam, kde jste.-jasně jste to uvedl ve své biografii umělce. 

Příliš mnoho uměleckého žargonu může izolovat a odcizit diváka dříve, než uvidí vaši práci. Použijte své prohlášení, aby bylo poslání vašeho uměleckého díla jasnější, nikoli temnější. 

Předpokládejme, že každý, kdo čte vaše prohlášení o umělci, není umělec. Používejte jednoduché, jasné a krátké věty, abyste vyjádřili svůj názor. Je velmi působivé, když dokážete složitou myšlenku vyjádřit jednoduchými slovy. Nezakrývejte svůj úhel pohledu příliš složitým psaním. 

Po dokončení si znovu přečtěte text a zvýrazněte všechny potenciálně matoucí části. Pak se pokuste nahlas vysvětlit, co máte skutečně na mysli. Napište to. 

Pokud se vaše prohlášení špatně čte, nikdo ho nepřečte.

Vyvarujte se zevšeobecňování

Možná budete chtít zahrnout nejdůležitější myšlenky o své práci, ale nemluvte o ní obecně. Představte si dva nebo tři konkrétní kusy a popište je, jejich symboliku a myšlenky, které se za nimi skrývají, konkrétně. 

Zeptejte se sami sebe: co jsem se snažil touto prací sdělit? Co bych chtěl, aby o něm věděl někdo, kdo toto dílo nikdy neviděl? Pochopí někdo, kdo toto dílo alespoň na nějaké úrovni neviděl, o co se toto dílo snaží a jak vypadá prostřednictvím tohoto prohlášení? jak jsem to udělal? Proč se mi to povedlo?

Odpovědi na tyto otázky by vám měly pomoci vytvořit prohlášení, které čtenáře přiměje navštívit vaši výstavu nebo vidět vaši práci. Vaše prohlášení umělce by mělo být to, co by diváci mohli mít, když uvidí vaše dílo. 

Vyhněte se slabým frázím

Chcete ve své práci působit jako silný a sebevědomý. Toto je první vystavení mnoha lidí vaší práci. Ujistěte se, že začínáte působivou úvodní větou. 

Nepoužívejte fráze jako „zkouším“ a „doufám“. Vystřihněte „snažení“ a „snažení“. Pamatujte, že to již děláte svou prací. Nahraďte tyto fráze silnějšími akčními slovy, jako je „odhalit“, „prozkoumat“ nebo „otázky“. 

Všichni se někdy cítíme nejistě ohledně své práce, a to je v pořádku. Vaše prohlášení však není místem, kde byste tuto nejistotu odhalili. Lidé cítí důvěru v umělecká díla vytvořená sebevědomým umělcem.  

Mluvte méně o tom, co se snažíte udělat se svým uměleckým dílem, a více o tom, co jste udělali. Pokud máte problém to pochopit, vzpomeňte si na konkrétní příhodu nebo příběh ze své minulosti a zakomponujte to do svého příběhu. Jak vaše práce působí na lidi? Jak na to lidé reagují? co říkali lidé? Měli jste jednu nebo dvě velké show nebo nezapomenutelné události? Napište o nich. 

Poslední slovo

Vaše kreativní prohlášení by mělo jasně a přesně vyjadřovat hlubší smysl vaší práce. To by mělo diváka vtáhnout a přimět ho vědět víc.

S dobře vytvořeným prohlášením můžete nahlédnout do své práce prostřednictvím svého osobního příběhu, výběru materiálu a témat, kterými se zabýváte. Pokud si uděláte čas a uděláte pečlivě vytvořené prohlášení umělce, pomůže to divákům nejen pochopit, na čem vám záleží nejvíce, ale pomůže to také galeriím komunikovat vaši práci. 

Mějte přehled o svých uměleckých dílech, dokumentech, kontaktech, prodejích a začněte lépe řídit své umělecké podnikání pomocí .