Vrubelův "Démon": proč je to mistrovské dílo

V roce 2007 jsem šel poprvé do Vrubelského sálu. Světlo je ztlumené. Tmavé stěny. Přiblížíte se k "Démonovi" a ... spadnete do jiného světa. Svět, ve kterém žijí mocná a smutná stvoření. Svět, kde purpurově červená obloha mění obří květiny v kámen. A prostor je jako kaleidoskop a zvuk skla je představován. 

Před vámi sedí jedinečný, barevný, atraktivní démon. 

I když malbě nerozumíte, pocítíte kolosální energii plátna. 

Jak se Michailu Vrubelovi (1856-1910) podařilo vytvořit toto mistrovské dílo? Je to všechno o ruské renesanci, pěstování krystalů, velkých očích a dalších.

Ruská renesance

V žádném případě se „Démon“ nemohl narodit dříve. Pro jeho vzhled bylo zapotřebí zvláštní atmosféry. Ruská renesance.

Připomeňme si, jak to bylo s Italy na přelomu XNUMX. a XNUMX. století.

Florencie vzkvétala. Obchodníci a bankéři toužili nejen po penězích, ale také po duchovních požitcích. Nejlepší básníci, malíři a sochaři byli štědře odměněni, kdyby jen tvořili. 

Poprvé po mnoha staletích se zákazníky stali světští lidé, nikoli církev. A člověk z vysoké společnosti nechce vidět plochý, stereotypní obličej a pevně uzavřené tělo. Chce krásu. 

Madony se proto staly lidskými a krásnými, s odhalenými rameny a vytesanými nosy.

Něco podobného zažili v polovině XNUMX. století ruští umělci. Část inteligence začala pochybovat o Kristově božské podstatě. 

Někdo mluvil opatrně a vykresloval Spasitele jako polidštěného. Takže Kramskoy má syna Božího bez svatozáře, s vyčerpaným obličejem. 

Někdo hledal cestu ven přes pohádky a pohanské obrazy, jako Vasnetsov. 

Vrubel šel stejnou cestou. Vzal mýtické stvoření, démona, a dal mu lidské rysy. Všimněte si, že na obrázku není žádné ďábelství v podobě rohů a kopyt. 

Jen název plátna vysvětluje, kdo je před námi. Nejprve vidíme krásu. Atletické tělo na pozadí fantastické krajiny. Proč nerenesanci?

Démon ženský

Demon Vrubel je speciální. A není to jen absence červených zlých očí a ocasu. 

Před námi je Nephilim, padlý anděl. Je obrovského vzrůstu, takže se nevejde ani do rámu obrazu. 

Jeho sepjaté prsty a pokleslá ramena vypovídají o složitých emocích. Byl unavený z páchání zla. Nevšimne si krásy kolem sebe, protože ho nic netěší.

Je silný, ale tato síla nemá kam jít. Postavení mocného těla, které ztuhlo pod jhem duchovního zmatku, je velmi neobvyklé.

Poznámka: Vrubel's Demon má neobvyklou tvář. Obrovské oči, dlouhé vlasy, plné rty. Přes svalnaté tělo jím proklouzne něco ženského. 

Sám Vrubel řekl, že si záměrně vytváří androgynní image. Koneckonců, mužští i ženští duchové mohou být temní. Jeho image by tedy měla kombinovat rysy obou pohlaví.

Kaleidoskop démonů

Vrubelovi současníci pochybovali o tom, že „Démon“ odkazuje k malířství. Jeho dílo bylo tedy napsáno neobvykle.

Umělec pracoval částečně s paletovým nožem (kovová špachtle k odstranění přebytečné barvy) a nanášel obraz po částech. Povrch je jako kaleidoskop nebo krystal.

Tato technika zrála s mistrem dlouhou dobu. Jeho sestra Anna vzpomínala, že Vrubel se zajímal o pěstování krystalů na gymnáziu.

A v mládí studoval u umělce Pavla Chistyakova. Učil dělit prostor na hrany, hledat objem. Vrubel tuto metodu s nadšením přijal, protože se dobře shodovala s jeho nápady.

Fantastická barva "Démon"

Vrubel byl neskutečný kolorista. Uměl toho hodně. Například použití pouze bílé a černé k vytvoření barevného dojmu díky nejjemnějším odstínům šedé.

A když si vzpomenete na „Datum Tamary a démona“, pak je ve vaší fantazii nakresleno barevně.

Proto není divu, že takový mistr vytváří neobvyklou barvu, poněkud podobnou Vasnetsovskému. Pamatujete si na neobvyklou oblohu ve Třech princeznách? 

Přestože má Vrubel trikolóru: modro - žlutou - červenou, odstíny jsou neobvyklé. Není proto divu, že na konci XNUMX. století nebyla taková malba chápána. "Démon" Vrubel byl nazýván hrubým, nemotorným.

Ale na začátku XNUMX. století, v době moderny, byl Vrubel již zbožňován. Taková originalita barev a tvarů byla jen vítána. A umělec se velmi sblížil s veřejností. Nyní byl srovnáván s takovými "excentriky", jako je РњР ° тисс и Picasso. 

"Démon" jako posedlost

10 let po „Seated Demon“ vytvořil Vrubel „Poraženého démona“. A tak se stalo, že na konci této práce umělec skončil na psychiatrické klinice.

Proto se věří, že "Démon" porazil Vrubela a přivedl ho k šílenství. 

Myslím, že ne. 

Tento obrázek ho zaujal a pracoval na něm. Je běžné, že se umělec několikrát vrátí ke stejnému obrazu. 

Munch se tedy po 17 letech vrátil k "Scream". 

Claude Monet namaloval desítky verzí rouenské katedrály a Rembrandt za svůj život desítky autoportrétů. 

Stejný obrázek pomáhá umělci umístit malebné zářezy na časovou osu. Po několika letech je důležité, aby mistr zhodnotil, co se změnilo v důsledku nashromážděných zkušeností.

Pokud odhodíme vše mystické, pak za Vrubelovu nemoc nemůže „Démon“. Vše je mnohem prozaičtější. 

Na počátku 90. let XNUMX. století onemocněl syfilidou. Pak nebyla antibiotika a původce nemoci – bledý treponema – udělal své. 

Za 10-15 let po infekci je u pacientů postižen centrální nervový systém. Podrážděnost, ztráta paměti a pak delirium a halucinace. Oční nervy také atrofují. To vše se nakonec stalo Vrubelovi. 

Zemřel v roce 1910. Bylo to ještě 18 let před vynálezem penicilinu.

***

Komentáře ostatní čtenáři viz. níže. Často jsou dobrým doplňkem článku. Můžete se také podělit o svůj názor na obraz a umělce a také položit autorovi otázku.

Anglická verze článku