"Vlčí máky" (1873), jedno z nejslavnějších děl Clauda Moneta, které jsem viděl Musée d'Orsay. V tu chvíli se na to však pořádně nedívala. mám jako fanoušek impresionismus, právě vyběhly oči ze všech těch mistrovských děl, která jsou v tomto muzeu!

Později už jsem samozřejmě „Maki“ náležitě zvážil. A zjistil jsem, že v muzeu jsem si pár zajímavých detailů ani nevšiml. Pokud se na obrázek podíváte pozorněji, pravděpodobně vás napadnou alespoň tři otázky:

1. Proč jsou máky tak velké?
2. Proč Monet zobrazil dva téměř identické páry postav?
3. Proč umělec do obrázku nenakreslil oblohu?

Na tyto otázky odpovím v pořadí.

1. Proč jsou vlčí máky tak velké?

Vlčí máky jsou zobrazeny velmi velké. Většina z nich má velikost hlavy vyobrazeného dítěte. A když vezmete vlčí máky z pozadí a přiblížíte je postavám v popředí, pak budou ještě větší než hlava dítěte i zobrazené ženy. Proč je to tak nereálné?

Monet podle mého názoru záměrně zvětšil velikost vlčích máků: tak opět upřednostnil zprostředkovat živý vizuální dojem před realističností zobrazovaných předmětů.

Zde lze mimochodem vyvodit paralelu s jeho technikou zobrazování leknínů v jeho pozdějších dílech.

Pro názornost se podívejte na fragmenty maleb s lekníny z různých let (1899-1926). Vrchní dílo je nejstarší (1899), spodní je nejnovější (1926). Je zřejmé, že postupem času byly lekníny stále abstraktnější a méně detailní.

Zřejmě "Vlčí máky" - to je jen předzvěst převahy abstraktního umění v pozdějších Monetových obrazech.

Obrazy Clauda Moneta. 1. Vlevo nahoře: Lekníny. 1899 d. Soukromá sbírka. 2. Vpravo nahoře: Lekníny. 1908 d. Soukromá sbírka. 3. Uprostřed: Jezírko s lekníny. 1919 Metropolitní muzeum umění, New York. 4. Dole: Lilie. 1926 Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City.

2. Proč jsou na obrázku dvě dvojice stejných postav?

Ukazuje se, že pro Moneta bylo také důležité ukázat pohyb ve svém obrazu. Dosáhl toho neobvyklým způsobem, zobrazující sotva viditelnou cestu na kopci mezi květinami, jako by vyšlapala mezi dvěma páry postav.

Na úpatí kopce s vlčími máky je vyobrazena jeho žena Camille a syn Jean. Camilla je tradičně zobrazována se zeleným deštníkem, stejně jako na obraze „Žena s deštníkem“.

Nahoře na kopci je další pár ženy a dítěte, pro které s největší pravděpodobností pózovala i Camilla a její syn. Proto jsou si oba páry tak podobné.

Tato dvojice postav na kopci je zobrazena možná pouze pro vizuální efekt pohybu, o který Monet tolik usiloval.

3. Proč Monet nenamaloval oblohu?

Další významný moment v obrázek: Všimněte si, jak špatně je obloha vykreslena až k holé oblasti vlevo na plátně.

Mohu předpokládat, že pointa je v samotné technice impresionismu: Monet maloval obrazy v řádu hodin a dokonce minut, aby zobrazil hru světla a barev v určitém okamžiku dne. Proto nebyl vždy dostatek času na všechny prvky krajiny. Vypracování všech detailů je spousta studiové práce, ne venkovní práce.

Mimochodem, obraz „Vlčí máky“ byl vystaven i na první výstavě impresionistů v roce 1874, o které jsem psal podrobněji v článku. Monetův „imprese“ jako zrození impresionismu v malbě“.

***

Komentáře ostatní čtenáři viz. níže. Často jsou dobrým doplňkem článku. Můžete se také podělit o svůj názor na obraz a umělce a také položit autorovi otázku.