Tipy, jak změnit kariéru na umění

Jako mnoho dětí ráda tvořivě pracovala rukama: kreslila, šila, pracovala se dřevem nebo si hrála v blátě. A stejně jako u mnoha dospělých se to v životě stává a ona byla od této vášně odňata.

Když její nejmladší dítě začalo chodit do školy, manžel Anne-Marie víceméně řekl: "Dej si na rok pauzu a dělej, co si tvé srdce přeje." Takže tady je to, co udělala. Anne-Marie začala navštěvovat kurzy, navštěvovat semináře, účastnit se soutěží a přijímat objednávky. Věří, že pro úspěšný přechod do kreativní arény je zásadní vystoupit ze své komfortní zóny, pracovat na sobě a dobře porozumět obchodním aspektům vaší studiové praxe.

Přečtěte si příběh úspěchu Anne-Marie.

MÁTE HIGH-TECH STYL, PŘESTOŽE JSTE SVOU UMĚLECKOU KARIÉRU ZAČALI AŽ POZDĚJI V ŽIVOTĚ. JAK JSTE SI TYTO ODBORNÉ DOVEDNOSTI ROZVÍJALI?

Nyní, když se ohlédnu zpět, uvědomuji si, jak důležité byly dary pro rozjezd mé praxe. Na začátku mé kariéry zorganizovala škola mých dětí sbírku na uměleckou výstavu. Rozhodl jsem se darovat své obrazy a výstavy mi pomohly několika způsoby:

• Mohl jsem nakreslit jakýkoli předmět, který jsem chtěl, aniž bych se příliš staral o konečný výsledek.

• Bylo jednodušší experimentovat. Byl jsem schopen plynuleji prozkoumat různé techniky, média a styly.

• Dostal jsem tolik potřebnou (ale ne vždy vítanou) zpětnou vazbu od velké skupiny lidí.

• Expozice mé práce rostla (ústní slovo by se nemělo podceňovat).

• Přispíval jsem k něčemu, co stojí za to, a to mi dalo důvod malovat v hojnosti.

Ty roky byly mým raným cvičištěm! Všichni víme, kolik hodin trvá zdokonalování vašich dovedností. Měl jsem důvod kreslit a lidé ocenili můj příspěvek, protože jsem byl stále zručnější.

JAK JSTE VYTVOŘILI SVOU UMĚLECKOU SÍŤ A ROZVOJ SVOU MEZINÁRODNÍ PŘÍTOMNOST?

Své výtvarné umění považuji za osamělý podnik. Takže jako umělec se snažím zůstat v kontaktu. Zjistil jsem, že sociální sítě jsou v této oblasti neocenitelné. Své pravidelně kontroluji ... a účty, abyste viděli, co dělají ostatní umělci. Ve skutečnosti jsem prostřednictvím svých sociálních sítí navázal mnoho vztahů s umělci z jiných zemí.

Být zastoupen v australském Brisbane jsem byl schopen udržovat osobní kontakt s ostatními umělci, sdílet nápady a upevňovat vazby v komunitě. Lekce kreslení jsou dalším skvělým způsobem, jak se setkat s jinými umělci a najít skvělé učitele a mentory.

UKÁŽELI JSTE DÍLA PO CELÉM SVĚTĚ. JAK JSTE ZAČALI VYSTAVOVAT NA MEZINÁRODNÍ ÚROVNI?

Tady může dobrá galerie (a speciální přátelé) opravdu pomoci! Být zastoupen tady v Brisbane, které má vztahy se zámořskými galeriemi, byl pro mě začátek této cesty. Měl jsem štěstí, že majitel galerie věřil mé práci natolik, že některé z mých obrazů vystavil na dvou uměleckých veletrzích ve Spojených státech. Poté je povýšil na galerie, se kterými udržuje vztah.  

Zároveň se mě velmi laskavě zeptala kamarádka ze školy, která vlastní galerii v New Yorku, jestli bych do její sbírky nechtěla přidat nějaké své dílo.

Nikdy nevíte, kam může spojení vést. Účastí na různých každoročních soutěžích koordinovaných galerií v Brisbane a pořádáním uměleckých workshopů se vytvořilo více příležitostí, což mi dodalo sebevědomí rozšířit rozsah své práce.

PŘED POUŽITÍM ARCHIVU UMĚLECKÝCH DÍL JAK JSTE ORGANIZOVALI SVÉ PODNIKÁNÍ?

Asi rok jsem hledal online program, který by mi pomohl s mou uměleckou organizací. Velmi mě zajímají počítačové programy, které zvyšují efektivitu, a to nejen v umění. Kolega výtvarník mi řekl o Art Archive, tak jsem si to hned vygooglil.

Nejprve jsem si myslel, že je to skvělý program pro katalogizaci a evidenci mé práce, která byla léta uložena v mnoha tabulkách Wordu a Excelu, ale jsem tak rád, že se pro mě stal něčím víc než jen katalogizačním nástrojem.

CO RADÍTE OSTATNÍM UMĚLCŮM, kteří chtějí lépe zvládat svou novou uměleckou kariéru?

Věřím, že jako umělec byste se měli snažit získat co nejvíce pozornosti. Pravidelně vyhledávám příležitosti k účasti na výstavách a soutěžích a také pravidelně komunikuji s potenciálními klienty a dalšími umělci. Může to být obtížné, aniž by to ohrozilo kvalitu mé práce nebo můj zdravý rozum.  

Archiv umění učinil tyto procesy mnohem lépe zvládnutelnými tím, že mi dal možnost zaznamenávat a sledovat detaily obrazů, klientů, galerií, soutěží a zakázek. Pro mou praxi je také důležité mít možnost tisknout sestavy, stránky portfolia a faktury a také poskytovat platformu pro veřejnou prezentaci mé práce.  

Protože jsou všechny mé informace v cloudu, mohu ke svým informacím přistupovat odkudkoli s připojením k internetu a na jakémkoli zařízení. Jsem také v procesu vytváření reprodukcí své práce a rád používám vestavěný nástroj Archiv uměleckých děl, abych měl přehled o všech detailech těchto děl.  

CO ŘÍKÁTE OSTATNÍM UMĚLCŮM UVAŽUJÍCÍM POUŽÍVÁNÍ SYSTÉMU ŘÍZENÍ ZÁSOB?

Oslovuji kolegy umělce z Artwork Archive, protože moje zkušenost je velmi pozitivní. Program značně zjednodušuje a zvládá povinnou administrativní práci a dává mi více času na kreslení.

Mohu sledovat svou práci, tisknout zprávy, rychle zobrazit své tržby (což mi pomáhá cítit se lépe, když o sobě pochybuji) a vím, že stránka vždy propaguje mou práci prostřednictvím mých .  

Závazek Artwork Archive vylepšovat software pomocí aktualizací je také bonusem pro mé podnikání a můj klid.

Hledáte další rady pro začínající umělce? Šek